Chargé / Chargée de production de spectacles

Conception et production de spectaclesTransition écologique(base locale)
Source : Base de métiers Servi depuis le cache Mis en cache le 22 juil. 2026, 12:17

Combien gagne-t-on dans ce métier ?

France · salaires proposés dans les annonces France Travail · temps plein

Trop peu d’offres récentes avec salaire exploitable pour publier une fourchette fiable sur ce métier.

Source : France Travail . Les montants varient selon la région, le contrat et l’employeur.

Définition

Le chargé de production de spectacles coordonne et supervise la mise en oeuvre des projets liés à l'exploitation et à la valorisation d'une oeuvre pour le compte d'un éditeur. Etablit le budget de production, en collaboration avec les différentes parties prenantes du projet, il le suit et le justifie Met en oeuvre et supervise la production de spectacles Assure la gestion administrative : contrats de travail des artistes et techniciens, contrats de cession de droit d'exploitation de spectacles, de prestations annexes, de coproduction, de co-réalisation, d'assurances, ainsi que les déclarations et demandes d'autorisations liées aux spectacles Assure l'encadrement du personnel d'une production, d'une compagnie ou d'un lieu de spectacle Adapte les moyens de production aux conditions d'exploitation et de diffusion Coordonne les interventions des artistes et techniciens, négocie et organise leurs plannings et les conditions de leur accueil, de leurs transports et hébergements, pour la période de production (créations, répétitions, résidences, etc.)

Appellations associées

Administrateur / Administratrice de production de spectaclesEntrepreneur / Entrepreneuse de spectaclesProducteur / Productrice de tournéesCoordinateur / Coordinatrice artistiqueSecrétaire de production de spectaclesAttaché / Attachée de production de spectaclesProducteur / Productrice de spectaclesChargé / Chargée de production de spectaclesProducteur / Productrice de musiqueAssistant / Assistante de production spectacleChargé / Chargée de diffusion de spectaclesDirecteur / Directrice de production de spectacles

Activités

  • •Rechercher des financements, subventions, mécénat
  • •Réaliser des actions de communication évènementielle
  • •Planifier des calendriers de tournée cohérents et réalistes
  • •Coordonner des équipes artistiques, techniques et logistiques
  • •Anticiper les risques opérationnels, financiers et techniques
  • •Assurer la gestion administrative et financière d'une activité
  • •Gérer les imprévus, aléas et les changements de dernière minute
  • •Superviser les aspects juridiques, contractuels et administratifs
  • •Promouvoir la tournée auprès des médias, diffuseurs et partenaires
  • •Négocier avec les salles, festivals, agents et partenaires financiers
  • •Etablir des contrats avec les salles, les prestataires et les artistes
  • •Concevoir le plan global de la tournée (dates, lieux, objectif financier)
  • •Organiser les déplacements, hébergements, transports et logistique technique
  • •Maîtriser les mécanismes de production de spectacles et l'organisation de tournées
  • •Evaluer les résultats financiers et artistiques après chaque date ou fin de tournée

Compétences

Assurer la gestion administrative et financière d'une activitéElaborer le budget prévisionnel et les prévisions de recettesEvaluer les résultats financiers et artistiques après chaque date ou fin de tournéeOrganiser les déplacements, hébergements, transports et logistique techniquePlanifier des calendriers de tournée cohérents et réalistesConcevoir le plan global de la tournée (dates, lieux, objectif financier)Réaliser des actions de communication évènementiellePromouvoir la tournée auprès des médias, diffuseurs et partenaires

Compétences détaillées

Contrôler la bonne exécution des prestations sur chaque lieu de spectacleElaborer un concept de production audiovisuelle, cinématographique ou un projet de spectacle vivantElaborer le budget prévisionnel et les prévisions de recettesSélectionner un projet en cohérence avec une politique artistiqueMener des études de faisabilité économiqueEtablir un devisNégocier avec des partenaires et sponsors

Savoirs

  • •Droit commercial
  • •Législation sociale
  • •Droit du spectacle vivant
  • •Gestion de projets artistiques
  • •Dispositifs de financement culturel
  • •Gestion de la propriété intellectuelle
  • •Utilisation de logiciels de gestion de tournées
  • •Outils de gestion de projet et de suivi budgétaire
  • •Techniques de communication orales, écrites et numériques

Savoir-être professionnels

Faire preuve de leadershipFaire preuve de créativité, d'inventivitéOrganiser son travail selon les priorités et les objectifs

Secteurs d'activité

Artisanat d'art, audiovisuel et spectacleSpectacle

Centres d'intérêt

J'ai le sens des affairesJe suis un / une artisteJ'ai l'âme d'un chef / d'une cheffeJ'ai le sens du contact

Contextes de travail

Physique

Déplacements professionnels

Relations

En contact avec du public

Environnement

Travail en mode projetAssociationInstitution culturelle

Horaires

Travail en horaires décalésTravail les week-ends et jours fériés

Statut

Salarié secteur privé (CDI, CDD)Travailleur indépendant

Ce que ce métier peut solliciter

Lecture ergonomique des gestes, postures et conditions de travail mentionnés dans le référentiel métier, croisée avec des ressources de prévention INRS et Assurance Maladie. Ces facteurs ne sont pas présents dans tous les postes.

1 point à explorer au regard des activités décrites. Aucun niveau de risque individuel n’est calculé.

Rythme irrégulier et récupération

Contexte indiqué dans ROME · à confirmer dans l'emploi envisagé

Organisation du travail

Travail de nuit, horaires alternants, astreintes ou pics de charge.

Difficultés possibles : Récupération parfois plus difficile et fatigue organisationnelle ; dépend fortement des plannings.

À vérifier : Planning réel, amplitude, repos entre postes, remplacements et autonomie.

Pistes de prévention : Prévisibilité des plannings, pauses et marges d’organisation du travail.

Les tableaux de maladies professionnelles décrivent des affections et conditions de reconnaissance réglementaires. Un lien vers un tableau ne constitue ni un diagnostic, ni la preuve d'une exposition, ni une contre-indication au métier. Les témoignages non vérifiés ne suffisent pas à établir un risque. Seule l’analyse du travail réel permet d'apprécier l'exposition ; le médecin du travail apprécie les éventuels aménagements individuels.

Références consultées : novembre 2026 · 1 sources reliées aux situations affichées.

Accès au métier

Ce métier est accessible avec un diplôme de niveau Bac+2 à Bac+5 dans les domaines du management, de la production de spectacles, ou de gestion de projets culturels. Il est également accessible avec une expérience professionnelle dans les secteurs du spectacle, du cinéma, de la télévision ou de la radio, sans diplôme particulier.

Certifications

Licence pro mention gestion de projets et structures artistiques et culturelsMastère spécialisé management des entreprises culturelles et des industries créatives

🐝 Lecture BeeRoad

Ce métier peut constituer une piste à explorer au regard de vos intérêts.

Certains aspects du métier semblent cohérents avec vos critères, d'autres points méritent d'être vérifiés sur le terrain.

Les conditions réelles peuvent varier fortement selon l'entreprise et le secteur.

Cette lecture est une projection exploratoire. Les conditions réelles peuvent varier fortement selon l'entreprise, le secteur et le contexte.

Compatibilité

Score indicatif basé sur tes résultats BeeRoad et les données du métier.

Faisabilité locale

Entreprises et offres d'emploi autour de toi pour évaluer la faisabilité locale de ce métier.

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Questions fréquentes

Comment devenir chargé / Chargée de production de spectacles ?

Ce métier est accessible avec un diplôme de niveau Bac+2 à Bac+5 dans les domaines du management, de la production de spectacles, ou de gestion de projets culturels. Il est également accessible avec une expérience professionnelle dans les secteurs du spectacle, du cinéma, de la télévision ou de la radio, sans diplôme particulier.

Quel diplôme ou formation pour devenir chargé / Chargée de production de spectacles ?

Les certifications et habilitations utiles pour ce métier incluent : Licence pro mention gestion de projets et structures artistiques et culturels et Mastère spécialisé management des entreprises culturelles et des industries créatives. Les voies d'accès peuvent varier selon votre parcours et votre niveau. Ce métier est accessible avec un diplôme de niveau Bac+2 à Bac+5 dans les domaines du management, de la production de spectacles, ou de gestion de projets culturels. Il est également accessible avec une expérience professionnelle dans les secteurs du spectacle, du cinéma, de la télévision ou de la radio, sans diplôme particulier.

Quel salaire pour un(e) chargé / Chargée de production de spectacles ?

Le salaire d'un(e) chargé / Chargée de production de spectacles varie selon l'expérience, la région, le secteur d'activité et le type d'employeur. Pour des fourchettes salariales précises et actualisées, consultez les offres d'emploi liées à ce métier ci-dessous, ou rapprochez-vous d'un conseiller pour obtenir des données salariales par région et par métier.

Où travaille un(e) chargé / Chargée de production de spectacles ?

Un(e) chargé / Chargée de production de spectacles peut exercer dans les secteurs suivants : Spectacle et Artisanat d'art, audiovisuel et spectacle. Les opportunités varient selon la région. Utilisez la recherche d'entreprises ci-dessus pour identifier les employeurs potentiels près de chez vous.

Quelles qualités sont nécessaires pour être chargé / Chargée de production de spectacles ?

Les qualités attendues pour ce métier incluent : Faire preuve de leadership, Faire preuve de créativité, d'inventivité et Organiser son travail selon les priorités et les objectifs. Ces savoir-être professionnels correspondent aux attentes des employeurs du secteur.

Quels sont les avantages et contraintes du métier de chargé / Chargée de production de spectacles ?

Les conditions et contextes de travail d'un(e) chargé / Chargée de production de spectacles incluent : Association, Travail en mode projet, Institution culturelle, Travailleur indépendant, En contact avec du public et Déplacements professionnels. Ces éléments peuvent varier selon l'entreprise, le secteur et l'organisation du travail. Une enquête métier sur le terrain reste la meilleure façon de vérifier la réalité du poste.

Le métier de chargé / Chargée de production de spectacles est-il impacté par les transitions écologique et numérique ?

Oui, ce métier est impacté par la transition écologique. Les compétences et pratiques évoluent dans ces domaines, ce qui peut créer de nouvelles opportunités mais aussi nécessiter une formation continue.

Explorer autour de ce métier

Ressources et pistes complémentaires pour approfondir ta recherche.

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