Metteur / Metteuse en scène

Le metteur en scène supervise, organise tout ou partie de la mise en scène de spectacles vivants (pièces de théâtre, lectures, comédies musicales, spectacles de rue, etc.), d'œuvre cinématographique ou télévisuelle selon lles impératifs de la production. D…

Conception et production de spectacles

Quel salaire viser ?

Une estimation du salaire net mensuel selon l’expérience.

Junior

0 à 5 ans

1 750 € – 2 200 €

net/mois estimés

Senior

6 à 9 ans

2 200 € – 3 000 €

net/mois estimés

Expert

10 ans et plus

3 000 € – 4 350 €

net/mois estimés

Ces montants sont indicatifs. Le salaire réel dépend du poste et de l’employeur.

À quoi t’attendre au travail ?

Le rythme

Des pics d’activité à anticiper

En savoir plus

Les activités ou les contextes décrivent des urgences, des délais, une cadence ou des pics possibles selon les missions.

Indicateur : Rythme, délai, urgence ou cadence dans les activités / contextes métier

Les horaires

Horaires décalés possibles · Week-end / jours fériés possibles

En savoir plus

Horaires décalés possibles · Week-end / jours fériés possibles · Déplacements professionnels possibles. Les horaires effectifs dépendent des plannings et du poste.

Les contrats

CDI · CDD · Intermittence

En savoir plus

Modalités d’exercice citées dans ROME, sans part statistique ni contrat majoritaire démontré.

score approximatif des conditions de travail. Rappel : il est important de faire des enquêtes métiers pour connaître les réalités du terrain.

Tes conditions de travail en 6 jauges

En un coup d’œil, repère ce qui pourrait demander le plus d’énergie. Plus la note monte, plus la contrainte potentielle est forte.

D’où viennent ces notes ?

5 critères s’appuient sur les informations du métier ; 13 sont estimés à partir de la famille « culture, médias et création ». Ce ne sont pas des mesures d’un poste précis.

Vue d’ensemble · moyenne estimée

5,8/10

Voir comment cette moyenne est calculée

Moyenne arithmétique des six dimensions, sans pondération ; chaque dimension est la moyenne de trois critères. En l’absence d’un indice métier, BeeRoad utilise une estimation explicite par famille professionnelle (hypothèse éditoriale non mesurée).

Les six dimensions comptent à parts égales : (7,7 + 5,5 + 4,1 + 5,3 + 5,4 + 6,9) ÷ 6 = 5,8/10.

Méthode : 5 sous-critères ont un indice métier et 13 proviennent d'une estimation éditoriale de famille. Ce ne sont pas des scores issus directement de l'enquête DARES ni une évaluation réelle des RPS.

Rythme et pression

Contraintes potentiellement fortes

7,7/10

Comprendre cette note

Urgences et délais

8/10

Pics, délais ou cadence cités.

Indice métier : ROME

Horaires contraignants

8/10

Nuits, week-ends, horaires décalés ou astreintes possibles.

Indice métier : ROME

Cadence et imprévus

7/10

Rythme changeant ou délais mentionnés.

Indice métier : ROME

Moyenne : (8 + 8 + 7) ÷ 3 = 7,7/10

À demander à un professionnel : Le rythme devient-il intense à certains moments ?

Charge émotionnelle

Contraintes à anticiper

5,5/10

Comprendre cette note

Échanges avec le public

6/10

Relations avec le public ou la clientèle mentionnées.

Indice métier : ROME

Situations humaines difficiles

5,5/10

Estimation indicative pour la famille « culture, médias et création » (rome_grand_domaine). Elle sert à se projeter et ne mesure pas cette condition de travail chez un employeur.

Estimation par famille professionnelle · pas une mesure individuelle

Conflits et agressivité

5,1/10

Estimation indicative pour la famille « culture, médias et création » (rome_grand_domaine). Elle sert à se projeter et ne mesure pas cette condition de travail chez un employeur.

Estimation par famille professionnelle · pas une mesure individuelle

Moyenne : (6 + 5,5 + 5,1) ÷ 3 = 5,5/10

À demander à un professionnel : Faut-il gérer des situations humaines difficiles ?

Liberté d’organisation limitée

Estimation par famille de métiers

4,1/10

Comprendre cette note

Liberté de décision limitée

4,3/10

Estimation indicative pour la famille « culture, médias et création » (rome_grand_domaine). Elle sert à se projeter et ne mesure pas cette condition de travail chez un employeur.

Estimation par famille professionnelle · pas une mesure individuelle

Organisation imposée

3,9/10

Estimation indicative pour la famille « culture, médias et création » (rome_grand_domaine). Elle sert à se projeter et ne mesure pas cette condition de travail chez un employeur.

Estimation par famille professionnelle · pas une mesure individuelle

Rythme imposé

4,1/10

Estimation indicative pour la famille « culture, médias et création » (rome_grand_domaine). Elle sert à se projeter et ne mesure pas cette condition de travail chez un employeur.

Estimation par famille professionnelle · pas une mesure individuelle

Moyenne : (4,3 + 3,9 + 4,1) ÷ 3 = 4,1/10

À demander à un professionnel : Peut-on décider comment organiser sa journée ?

Tensions avec les autres

Estimation par famille de métiers

5,3/10

Comprendre cette note

Tensions dans les échanges

5,4/10

Estimation indicative pour la famille « culture, médias et création » (rome_grand_domaine). Elle sert à se projeter et ne mesure pas cette condition de travail chez un employeur.

Estimation par famille professionnelle · pas une mesure individuelle

Coopération dans l’équipe

5,1/10

Estimation indicative pour la famille « culture, médias et création » (rome_grand_domaine). Elle sert à se projeter et ne mesure pas cette condition de travail chez un employeur.

Estimation par famille professionnelle · pas une mesure individuelle

Soutien et reconnaissance

5,3/10

Estimation indicative pour la famille « culture, médias et création » (rome_grand_domaine). Elle sert à se projeter et ne mesure pas cette condition de travail chez un employeur.

Estimation par famille professionnelle · pas une mesure individuelle

Moyenne : (5,4 + 5,1 + 5,3) ÷ 3 = 5,3/10

À demander à un professionnel : Le travail implique-t-il des tensions relationnelles ?

Difficulté à travailler selon ses valeurs

Estimation par famille de métiers

5,4/10

Comprendre cette note

Dilemmes éthiques

5,6/10

Estimation indicative pour la famille « culture, médias et création » (rome_grand_domaine). Elle sert à se projeter et ne mesure pas cette condition de travail chez un employeur.

Estimation par famille professionnelle · pas une mesure individuelle

Qualité du travail empêchée

5,2/10

Estimation indicative pour la famille « culture, médias et création » (rome_grand_domaine). Elle sert à se projeter et ne mesure pas cette condition de travail chez un employeur.

Estimation par famille professionnelle · pas une mesure individuelle

Sens du travail contrarié

5,5/10

Estimation indicative pour la famille « culture, médias et création » (rome_grand_domaine). Elle sert à se projeter et ne mesure pas cette condition de travail chez un employeur.

Estimation par famille professionnelle · pas une mesure individuelle

Moyenne : (5,6 + 5,2 + 5,5) ÷ 3 = 5,4/10

À demander à un professionnel : Peut-on faire un travail conforme à ses valeurs ?

Emploi et revenus incertains

Contraintes à anticiper

6,9/10

Comprendre cette note

Contrats courts ou saisonniers

8/10

Saisonnalité, intérim ou intermittence cités, sans taux de fréquence.

Indice métier : ROME

Stabilité des contrats

6,3/10

Estimation indicative pour la famille « culture, médias et création » (rome_grand_domaine). Elle sert à se projeter et ne mesure pas cette condition de travail chez un employeur.

Estimation par famille professionnelle · pas une mesure individuelle

Changements imprévus

6,5/10

Estimation indicative pour la famille « culture, médias et création » (rome_grand_domaine). Elle sert à se projeter et ne mesure pas cette condition de travail chez un employeur.

Estimation par famille professionnelle · pas une mesure individuelle

Moyenne : (8 + 6,3 + 6,5) ÷ 3 = 6,9/10

À demander à un professionnel : Les contrats et les revenus sont-ils prévisibles ?

Sources et limites de ces estimations

Jauges approximatives de projection non validées scientifiquement comme un instrument de mesure. Les valeurs par famille sont des choix éditoriaux BeeRoad et non des chiffres DARES. Cette moyenne n’est ni une mesure de RPS au poste, ni une probabilité d’épuisement, ni une évaluation d’aptitude. Le travail réel et l’organisation doivent être étudiés.

Les contextes ROME décrivent des modalités possibles ; ils ne mesurent pas l’intensité réelle des RPS ni la part des types de contrat.

Référentiel : INRS · facteurs RPS. Les approximations par famille sont distinguées des indices issus du métier.

Tendances de contexte : DARES · Conditions de travail 2024–2025 (les notes 1–10 sont des hypothèses BeeRoad, pas les scores DARES).

Comment vérifier ces informations ?

Ce sont des repères indicatifs. Les contextes ROME décrivent des modalités possibles ; ils ne mesurent pas l’intensité réelle des RPS ni la part des types de contrat. Aucun niveau individuel de stress, risque de burn-out, aptitude ou contrat « majoritaire » n’est déduit de la profession seule.

Compare plusieurs offres locales, échange avec des professionnels et demande comment se passent les périodes chargées, les plannings, l’autonomie et les contrats proposés.

Comment accéder à ce métier ?

Ce métier est accessible avec un diplôme de niveau Bac +3 à Bac +5 en études théâtrales ou en arts du spectacle.\nLe Diplôme national supérieur professionnel de comédien ou le Diplôme d'État de professeur de théâtre peut également être requis, ce dernier étant obligatoire pour enseigner. \nL'adhésion à la Société des Auteurs et Compositeurs Dramatiques (SACD) est recommandée pour la perception et la défense des droits d'auteur.

Faisabilité locale

Entreprises et offres d'emploi autour de toi pour évaluer la faisabilité locale de ce métier.

Actions

Activités, compétences et autres informations

Présentation complète

Le metteur en scène supervise, organise tout ou partie de la mise en scène de spectacles vivants (pièces de théâtre, lectures, comédies musicales, spectacles de rue, etc.), d'œuvre cinématographique ou télévisuelle selon lles impératifs de la production. Dirige les répétitions pour assurer la cohérence du script et de la vision artistique Collabore avec les acteurs pour l'interprétation de leurs personnages et améliorer leurs performances Travaille étroitement avec l'équipe technique (créateurs lumière et son, régisseurs, décorateurs, costumiers, etc.) et les autres artistes (musiciens, vidéastes, etc.) pour créer l'ambiance et le style visuel de la production Planifie le calendrier des répétitions et des représentations en coordination avec les producteurs, les programmateurs et les gestionnaires de salle Adapte les œuvres pour différentes plateformes ou publics, en respectant les contraintes budgétaires et logistiques Peut participer à la promotion de la production et à la communication autour du projet Peut écrire ou participer à l'écriture du texte d'un spectacle

Appellations associées

Metteur / Metteuse en scène théâtreMetteur / Metteuse en pisteMetteur / Metteuse en scèneCollaborateur / Collaboratrice mise en scèneCo-metteur / Co-metteuse en scène

Activités

  • •Concevoir et gérer un projet
  • •Animer, coordonner une équipe
  • •Créer, organiser ou coordonner un évènement
  • •Contrôler la qualité de l'éclairage et du son
  • •Rechercher des financements, des investisseurs
  • •Favoriser la dynamique de groupe parmi les acteurs
  • •Défendre un projet devant un comité de pilotage, des collaborateurs ou des partenaires
  • •Déterminer les décors, costumes, coiffures et maquillages pour un tournage ou un spectacle vivant
  • •Apporter des améliorations à une mise en scène en tenant compte du déroulement des représentations

Compétences

Animer, coordonner une équipeOrganiser les horaires de répétition des acteurs, comédiens, artistesEncourager la créativité des collaborateursFaciliter la résolution de conflits au sein de l'équipeOrganiser des séances de débriefing après les représentationsSoutenir les acteurs dans la gestion de leur stressApporter des améliorations à une mise en scène en tenant compte du déroulement des représentationsDiriger les répétitions d'une pièce de théâtre

Compétences détaillées

Intégrer des technologies numériques dans la productionFaciliter la résolution de conflits au sein de l'équipeGérer le timing et l'ordre des scènes pour optimiser le déroulement du tournageDiriger les répétitions d'une pièce de théâtreAnalyser les prises pour identifier celles qui sont exploitables au montageOrganiser des séances de débriefing après les représentationsPlanifier la promotion du spectacle auprès des médiasPromouvoir une oeuvre

Savoirs

  • •Opéras
  • •Opérettes
  • •Dramaturgie
  • •Psychologie
  • •Arts du mime
  • •Scénographie
  • •Comédie musicale
  • •Spectacle de rue
  • •Pièces de théâtre
  • •Marketing culturel
  • •Histoire du théâtre
  • •Direction artistique
  • •Spectacles de cirque
  • •Techniques de diction
  • •Ecriture dramaturgique
  • •Spectacles d'improvisation
  • •Techniques d'improvisation
  • •Logiciels de planification
  • •Techniques de versification
  • •Techniques de communication
  • •Gestion de projets culturels
  • •Analyse de textes dramatiques
  • •Lecture spectacle ou monologue
  • •Répertoires et genres théâtraux
  • •Etude des mouvements artistiques
  • •Sécurité des spectacles en direct
  • •Techniques d'expression corporelle
  • •Techniques de médiation culturelle
  • •Connaissance des équipements scéniques
  • •Techniques de narration et de présentation
  • •Capacité à interpréter des œuvres artistiques

Savoir-être professionnels

Faire preuve de leadershipAvoir l'esprit d'équipeEtre force de propositionOrganiser son travail selon les priorités et les objectifs

Secteurs d'activité

SpectacleArtisanat d'art, audiovisuel et spectacle

Centres d'intérêt

J'aime organiser, planifierJe suis attiré / attirée par l'envers du décorJe souhaite transmettreJe suis un / une artiste

Contextes de travail

Physique

Déplacements professionnels

Environnement

En atelierTravail en mode projetTravail selon un rythme irrégulier et des pics d'activitéZone internationaleZone nationaleZone régionaleContrat intermittentInstitution culturelleSociété de production audiovisuelleStructure de loisirs, culturelle ou touristique

Relations

En contact avec du public

Horaires

Travail en horaires décalésTravail les week-ends et jours fériés

Statut

Salarié secteur privé (CDI, CDD)

Certifications

Diplôme d'Etat de professeur de théâtreDiplôme national supérieur professionnel de comédienLicence mention arts du spectacleLicence mention artsDiplôme arts et techniques du théâtre (ATT) parcours écriture dramatiqueDiplôme arts et techniques du théâtre (ATT) parcours direction techniqueDiplôme arts et techniques du théâtre (ATT) parcours administration du spectacle vivantMaster mention arts de la scène et du spectacle vivant

Compatibilité

Score indicatif basé sur tes résultats BeeRoad et les données du métier.

Questions fréquentes

Comment devenir metteur / Metteuse en scène ?

Ce métier est accessible avec un diplôme de niveau Bac +3 à Bac +5 en études théâtrales ou en arts du spectacle. Le Diplôme national supérieur professionnel de comédien ou le Diplôme d'État de professeur de théâtre peut également être requis, ce dernier étant obligatoire pour enseigner. L'adhésion à la Société des Auteurs et Compositeurs Dramatiques (SACD) est recommandée pour la perception et la défense des droits d'auteur.

Quel diplôme ou formation pour devenir metteur / Metteuse en scène ?

Les certifications et habilitations utiles pour ce métier incluent : Licence mention arts, Licence mention arts du spectacle, Diplôme d'Etat de professeur de théâtre, Diplôme national supérieur professionnel de comédien, Master mention arts de la scène et du spectacle vivant et Diplôme arts et techniques du théâtre (ATT) parcours mise en scène. Les voies d'accès peuvent varier selon votre parcours et votre niveau. Ce métier est accessible avec un diplôme de niveau Bac +3 à Bac +5 en études théâtrales ou en arts du spectacle. Le Diplôme national supérieur professionnel de comédien ou le Diplôme d'État de professeur de théâtre peut également être requis, ce dernier étant obligatoire pour enseigner. L'adhésion à la Société des Auteurs et Compositeurs Dramatiques (SACD) est recommandée pour la perception et la défense des droits d'auteur.

Quel salaire pour un(e) metteur / Metteuse en scène ?

Le salaire d'un(e) metteur / Metteuse en scène varie selon l'expérience, la région, le secteur d'activité et le type d'employeur. Pour des fourchettes salariales précises et actualisées, consultez les offres d'emploi liées à ce métier ci-dessous, ou rapprochez-vous d'un conseiller pour obtenir des données salariales par région et par métier.

Où travaille un(e) metteur / Metteuse en scène ?

Un(e) metteur / Metteuse en scène peut exercer dans les secteurs suivants : Spectacle et Artisanat d'art, audiovisuel et spectacle. Les opportunités varient selon la région. Utilisez la recherche d'entreprises ci-dessus pour identifier les employeurs potentiels près de chez vous.

Quelles qualités sont nécessaires pour être metteur / Metteuse en scène ?

Les qualités attendues pour ce métier incluent : Avoir l'esprit d'équipe, Etre force de proposition, Faire preuve de leadership et Organiser son travail selon les priorités et les objectifs. Ces savoir-être professionnels correspondent aux attentes des employeurs du secteur.

Quels sont les avantages et contraintes du métier de metteur / Metteuse en scène ?

Les conditions et contextes de travail d'un(e) metteur / Metteuse en scène incluent : En atelier, Zone nationale, Zone régionale, Zone internationale, Contrat intermittent et Travail en mode projet. Ces éléments peuvent varier selon l'entreprise, le secteur et l'organisation du travail. Une enquête métier sur le terrain reste la meilleure façon de vérifier la réalité du poste.

Explorer autour de ce métier

Ressources et pistes complémentaires pour approfondir ta recherche.

Les informations affichées proviennent de sources publiques ou partenaires. Elles sont proposées comme support d'exploration et doivent être vérifiées auprès des organismes, entreprises ou professionnels concernés.